1.六年级下册语文第四课《藏戏》仿写小练笔 篇一
世界上还有几个剧中是一向以唱见长的呢？世界上还有几个剧中是在节骨眼上都安排有大板唱腔的呢？
世界上还有几个剧中是富有激情奔放的阳刚之气的呢？
还是从明末清初有这样一段传奇故事。
豫剧产生于明末清初，初时以清唱为主，深受老百姓的喜爱，因而发展非常迅速。豫剧起源已经很难考证，说法不一。一说明末秦腔与蒲州梆子传入河南后，与当地民歌、小调相结合而成，一说由北曲弦索调直接发展而成说一说是在河南民间演唱艺术，特别是自明朝中后期，在中原地区盛行的时尚小令基础上，吸收“弦索“等艺术成果发展而成。
我很喜欢豫剧，其中《花木兰》歌词中写着“女子纺织在家园，白天去种地夜晚来纺棉不分昼夜辛勤把活干”这句话说明了女子在家也没有闲着的时候，花木兰就是女扮男装去她爹爹的营地里去打仗，为了不暴露身份为花木兰尽量装成个男人。这是多么伟大呀，想让爹爹打仗胜利，她付出了多大的努力。
我们就应该学习那花木兰的不为自身的影响，而为他爹爹打仗成功，感到骄傲。
2.六年级下册语文第四课《藏戏》仿写小练笔 篇二
一声声的曲调，一句句的台词，铿锵大气，声入人心。辉煌的灯光下，那一张张红艳的脸，已然在华夏闪耀了千年，美，莫过于此，美不过豫剧。
姥爷会唱戏，还是村里的戏神。老家那里有习俗，每当秋收时节，村里就要举办一场戏曲大会，姥爷可是大会的压轴大戏。
小时候，每当秋收时，那些像爸妈一样在外工作的人，带着大包小包赶回老家，像逢盛事一般去感受那华夏千百年来的韵味。
太阳刚落山，我就催着姥姥，提着小板凳来到村口，占据了靠近戏台的位置。村里的老老小小也都早早坐在戏台前，大人们叨着家常，笑谈丰收，小孩们则在附近的田野上奔跑撒欢。小贩的叫卖声伴着诱人的香味充塞着喧闹的人群。
所谓的戏台，只不过是用泥土堆起来的高地，没有幕布，没有设备，只有那几盏白炽灯发出刺眼的光亮。
当当当，三声锣响，表演开始了。一个个浓装艳抹的角色登上舞台，他们手拿武器，绘声绘色地开始表演。月光撒向大地，照在了演员的脸庞，照在了我的心里，田野里散发着庄稼的清香，伴随着音乐阵阵袭来。
台下的观众们一个个屏息敛声，炽热的目光中透露着对剧情的期待。随着一阵阵激烈的掌声，姥爷登上了舞台，他清了清嗓子说：“今天给大家唱个《七品芝麻官》。”只见姥爷神情严肃，从那双瞪着坏人的炯炯有神的大眼中，让我们看到了七品芝麻官的嫉恶如仇。
“当官不为民做主，不如回家卖红薯。”姥爷的声音铿锵有力，慷慨激昂，将芝麻官公正无私的做事风格展现的淋漓尽致，赢得台下阵阵叫好声。
姥爷他们这些豫剧传人让我感受到了豫剧的美：美在它行腔酣畅，字正腔圆；美在它铿锵有力，抑扬有度；美在它生动活泼，有血有肉。
月儿已经挂在树梢，伴着蛐蛐的鸣叫，我陪着姥爷一路哼唱着往回走……
黄河在，华夏在，豫剧在，一代代的传承，一世世的瑰宝，美莫过豫剧！
3.六年级下册语文第四课《藏戏》仿写小练笔 篇三
世界上有什么戏是把纸片剪成人形？世界上有什么戏是活人不出现在舞台上？
世界上有什么戏是要用灯光？
我们还是从两千多年的西汉时代讲起吧。
在西汉时期，第七代皇帝汉武帝，他心爱的贵妃李夫人，因患疾病故去了。汉武帝悲痛万分，整天心不在焉，都不去管理国家的事。连续好几天都是这样，但谁也没办法。
有，大臣李少翁出门。无意间看见一群小孩子拿着玩偶玩。李少翁看了看，若有所思。忽然灵机一动，就把一个玩偶画成李夫人的模样，在手脚处装上木杆。晚上，邀请汉武帝观看。汉武帝看了看，喜出望外，从此爱不释手。
就这样，皮影戏就越来越多人看，越来越丰富。皮影戏的开山鼻祖不止是李少翁，还有一双善于观察的眼睛。
皮影戏是观众通过白色幕布，观看平面人偶表演的灯影艺术形式。通过民间手工裁剪、雕刻成的皮制作品，故称为“皮影”。
皮影戏的道具为白幕布和灯光，然后艺人们拿着人偶摆弄。人偶似乎获得了生命，表演得活灵活现。不论是观众还是艺人，都是津津有味。
皮影戏深受广大群众的热爱，一代一代的传承了下来。
4.六年级下册语文第四课《藏戏》仿写小练笔 篇四
豫剧是河南人引以为豪的，它是在河南梆子的基础上，不断地进行传承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”，所以称“豫剧”。主要在黄河、淮河一带流行。大部分省都有专业豫剧团的分布。是我国大的地方剧种。但是，豫剧的起源是什么呢?这已经很难考证。一说明末秦腔与蒲州梆子传入河南后，与当地民歌，小调相结合而成。一说是由北曲弦索调直接发展而成。
据班社中的老艺人传说，过去的演员大多出于清朝乾隆年间的蒋门和徐门两家的科班，而开封的“老三班”、“义成班”、“公议班”和“公兴班”，传说都已经经历了明、清两个朝代。
“当当当!当当当!”读着读着，我仿佛听到了豫剧乐队武场的伴奏声音，是那么铿锵有力。豫剧乐队武场的主要器乐有板鼓、堂鼓、大锣、手擦、小锣和梆子等等。加上其它附属板式唱腔中的各种锣鼓点，总共不下百种。
豫剧是河南的代表，是河南的特别之处，我身在河南，为河南的豫剧而感到深深自豪!
5.六年级下册语文第四课《藏戏》仿写小练笔 篇五
人们都说河南人口多而且有独特的艺术文化，在河南的艺术文化中，具有代表性的是什么呢?当然是艺术的瑰宝——豫剧了。戏曲史中国古代人民遗留下的艺术瑰宝，让我们看到丰富多彩的人，物，画。
在中国人民当中，喜爱的当然是老人了，虽然有些青年人和孩子也喜欢听戏曲，但是他们所占的比例是相对较少的，老人所占的比例是比较广泛的。
为什么老人会喜欢戏曲呢?为什么河南的老人喜欢豫剧呢?
因为老人可以在戏曲当中寻找一些自己小时候的味道和回忆，老人们不能再回到从前了，所以戏曲可以带给他们许多美好的回忆，所以说老人会喜欢戏曲。
在我们河南，老人们喜欢我们当地的豫剧，因为在老人年轻的时候，她们生活的不是很好，而且那时没电视机，所以，她们常常听曲子，在当代，那时幸福不过的事了。
在我们河南有专门设置的电视台——梨园春节目，那里是戏曲融入多的焦点，那里有我国各种戏曲的融聚点，看到梨园春的朋友知道，梨园春的观众大多数是老年人。
中国的戏曲很有特色，河南的豫剧是很有特色的代表性。
河南豫剧的曲子是融入了现实生活中的真实写照，如《刘大哥将换，理太偏》这首曲子就讲述了当时的现实生活。
所以说，河南的戏曲史富有民族特色的，它的艺术价值很高，虽然说在唱戏的过程中是假景，假物，比不上电视是的真景真物看的明了，但我们的唱戏者，却把它们形象，生动的描绘出来，它够简单，明确，让人们有足够的想象空间，让人们能够感觉到这些景物的存在，由此可见，戏曲的价值和表演技术是多么的高超。
希望我们河南豫剧也能够继续的传承下去，让世世代代的人民不要忘记古代人民给我们留下来的这件瑰宝。
6.六年级下册语文第四课《藏戏》仿写小练笔 篇六
中国文化博大精神，戏曲文化更是历史悠久，有现代的京剧，有优雅的越剧，有丰富的黄梅戏，但令河南人骄傲的是豫剧。豫剧戏曲也叫河南梆子，河南高调，解放后称豫剧，河南的豫剧丰富多彩，有《朝阳沟》、有《花打朝》、有《花枪缘》。但我喜欢的是《花木兰》它讲的是北魏时期,，北方游牧民族柔然族下断南下骚扰，北魏政权规定每家出一名男子上前线，但是木兰的父亲，年事己高又体弱多病，无法上战场，家中弟弟太小，所以木兰决定替父从军，从此开始了军旅生活。去边关打仗，对于很多男子来说都是艰苦的事情，而木兰既要隐瞒身份，又要与网伴们一起杀敌，这就比一般从军的人更加欢难。
不仅如此，为了更好地弘扬豫剧文化，我们河南电视台还专门开辟了一档节目，叫“梨园春”。
《梨园春》是河南电视台的一档以戏曲擂台赛为主的栏目，早的策划和创办人是周迪君。节目以豫剧为主，该栏目于1994年开播。
我爱河南，更爱河南的豫剧。
7.六年级下册语文第四课《藏戏》仿写小练笔 篇七
说实话，我以前一点也不喜欢中国的传统戏曲，因为在我的印象里，它们一般都只是依依呀呀的唱个不停一点也没有趣味。但是，几年前在电视上看到的一段黄梅戏，改变了我对他们的看法。
表演者的嗓音是那么轻柔，音乐也那么优美，听过以后，给人一种心旷神怡的感觉。我想，这就是它的魅力所在吧。
黄梅戏的起源早可追溯到唐代。据史料记载，早于唐代时期，黄梅采茶歌就很盛行，经宋代民歌民歌的发展、元代杂剧的影响，逐渐形成民间戏曲雏形。黄梅县戏风更盛。明崇贞年间，黄梅知县曾维伦在《黄梅风教论》中就有“十月为乡戏”的记述。清道光九年，在别霁林的《问花水榭诗集》中，一首竹枝词的描述就更为生动：“多云山上稻荪多，太白湖中渔出波。相约今年酬社主，村村齐唱采茶歌”。
黄梅戏不但优美动人，而且还有这么悠久的传说呀。
我觉得，现在中国的传统戏曲越来越不受欢迎了，取而代之的是流行歌曲，虽然流行歌曲确实有它的优点，但是我们也不能因为它而忘了中国的传统戏曲呀！我们只要用心去体会不难发现传统戏曲的美妙之处。所以，请大家和我一起，去体会中国传统戏曲的优美，相信大家一定会爱上它们！
8.六年级下册语文第四课《藏戏》仿写小练笔 篇八
淮剧，又名江淮戏、淮戏，是一种古老地方戏曲，源于我省淮安市及盐城市。妈妈尤其喜欢淮剧，正是在妈妈的熏陶下，我不知不觉对淮剧有了好感。它在不仅流行于上海市以及我省淮安，盐城，扬州等地，还逐渐推广到了全国，也深受各地戏迷朋友们的喜爱。我的大姨陈澄出生在江苏泰州一个淮剧世家中，她的父亲陈德林，母亲黄素萍，是国家一级戏剧演员，他们倾尽自己的一生在这戏曲的舞台上，被分别冠以“淮剧皇帝”，“淮剧皇后”的称号。陈爷爷和黄奶奶不仅创新了不少淮剧题材，同时还亲手带出了很多学生。大姨就是在这样优秀的教育背景下，十二岁就登台出演《赵五娘》，得到了现场观众的一致好评与欢呼。她后来考取戏剧学院，也成为了国家一级戏剧演员，且被称之为“淮剧公主”，并担任人大代表。姨夫陈明矿是大姨的同学，同样是国家一级戏剧演员，担任我省淮剧团团长，是一位受人尊敬的好领导。大姨和姨夫也将大量的时间投入在淮剧中，不断学习，不断努力。
20xx年11月，陈爷爷和黄奶奶退休了，但是二老对淮剧的热爱之情却日益热烈。他们拿出了毕生的积蓄，在上海闵行影视城拍摄了首次彩色淮剧电影《腊月雪》，主演正是陈德林，黄素萍，陈澄和陈明矿这淮剧世家。为了这部电影，一家人日夜辛劳，付出了很多心血。后来电影成功上映，在故事结尾，带出所有徒子徒孙出场，
让观众们很受感触和动容。在我眼里，陈爷爷，黄奶奶真的很伟大，打心眼里为他们点赞。
这独特的淮剧世家，曾获得两次梅花奖，五次白玉兰奖。去年的时候，大姨和姨夫在北京出演《小镇》，获得了文华大奖，拿下全国戏剧界奖项大满贯，成为中国戏剧界独一无二的传奇世家。
在大姨全家坚持不懈的精神感染下，我也学到了一定道理，无论学习，还是工作，必须不断努力与坚持，只有付出才能收获成功的果实，我为大姨一家感到骄傲!
9.六年级下册语文第四课《藏戏》仿写小练笔 篇九
中国有着三百多种的戏曲剧种，如：京剧、越剧、评剧、黄梅戏等。其中，我喜爱的便是昆曲了。昆曲对许多剧种都产生了深远的影响，因此被誉为“百戏之祖”。她发源于江苏省昆山市，是中国古老的传统戏曲之一，也是中国传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。
生活中，走进昆曲能让我们更加了解中国的那些历史文化。
吃完晚饭后，我们一家三口有说有笑地朝着剧院走去，一路上人山人海，热闹非凡。来到剧院门口，我朝里探了探头，哇！今天来看昆曲的人可真是数不胜数啊！这壮观的场面，使我的心情又激动了几分。我好奇地问：“妈妈，为什么今天来看戏的人比往日多的多呢？”“因为今天要表演的戏曲是中国戏曲杰出的作品之一——《牡丹亭》啊。"妈妈笑容可掬地说道。我恍然大悟，拉着父母的手，随着人流挤进了剧院里头。我坐在座位上，激动的心情久久不能平静。
“咚咚咚！咚咚咚！”伴随着几声锣鼓声，戏曲表演便开始了。这部剧叙述了官家千金杜丽娘，对梦中书生柳梦梅倾心相爱，竟伤情而死，化为魂魄寻找现实中的爱人。人鬼相恋，后起死回生，永结同心的故事。昆曲的抒情性强、动作细腻，演员们将人物的性格特点都把握得入木三分。在这部戏曲中，有许多让我感受至深的名段：
“原来这姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓桓。良辰美景奈何天，赏心悦事谁家院！朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的这韶光贱！”
“惊觉相思不露，原来只因已入骨”
“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”
…………
“啪啪啪！啪啪啪！”掌声响起，戏曲也随之结束，人们恋恋不舍地离开了剧院。在回家的路上，我滔滔不绝地跟爸爸妈妈说着自己的感受，一个个完美的词段呼之欲出。
戏曲专家廖奔曾说过这样一句话：“水会流下去，艺术会传下去，昆曲会永远地美好下去。”是啊，这六百年来，她已经深深地嵌入了每个中国人的灵魂。或许有一天，那些人、那些事都会被淡忘，但文化精髓却得以永久地存下来，成为一代又一代人精神的财富。
我喜爱昆曲，就如同小鸟喜欢蓝天，父母疼爱孩子，人民热爱祖国一般，平淡而又美好。
10.六年级下册语文第四课《藏戏》仿写小练笔 篇十
淮剧是我家乡中戏曲剧种之一，它原名叫江淮戏，流行于淮阴、盐城等地。淮剧的表演人物不限，而且演员的服装、化妆不像京剧那么复杂、那么讲究。基本上只要穿上你所要表演的角色的人的衣服，化妆也是一样，如要扮演一位老太婆，只需穿一身老太婆的服装，和戴一头假白发，再化妆成一个老太婆的样子就可以了，不像京剧，脸上画脸谱，服装还要穿得像展翅要飞的燕子似的。
淮剧的唱声也不像京剧那么粗或细，而且淮剧表演的整个过程中，有很少的唱段，不像京剧表演过程中基本都要唱，还要在场上在走来走去，做出一些随表演的变化而变化的表情，可淮剧则就不那么麻烦，只要你稍稍改变一下声带，做一些极奇简单的动物和表情就可以。
比较有名气的淮剧有：《对舌》、《赶脚》、《巧奶奶骂猫》和大戏“九莲十三英”（即《秦香莲》、《蓝玉莲》等9本带“莲”字的戏和《王二英》、《苏迪英》等13本带“英”字的戏）。在抗日战争时期和解放后，还编出了一些现代的淮剧。这些淮剧，丰富了老百姓的生活，给我的家乡的人民带来了欢乐。
这就是我家乡的淮剧，一个具有活力、颇具魅力的戏曲剧种。
11.六年级下册语文第四课《藏戏》仿写小练笔 篇十一
戏曲源远流长，是我国传统文化的经典，戏曲在不同的地方呈现出不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。川剧起源于何时，语焉不详，多有歧异，但形成于清代却有共识。川剧在唐代，曾被称为“川戏”，流行于四川全省及云南、贵州部分地区。原先外省流入的昆腔、高腔、胡琴腔（皮黄）、弹戏和四川民间灯戏，五种声腔艺术，均单独在四川各地演出，由于这五种声腔艺术经常同台演出，日久逐渐形成共同的风格，清末时统称“川戏”，后改称“川剧”。
川剧变脸是川剧表演的特技之一，用于揭示剧中人物的内心及思想感情变化，即把不可见、不可感的抽象的情绪和心理状态变为可见、可感的具体形象——脸谱。川剧变脸是运用在川剧艺术中塑造人物的一种特技。是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。变脸的手法大体上分为三种：“抹脸”、“吹脸”、“扯脸”。此外还有一种“运气”变脸。
戏曲——中华民族的瑰宝，中华民族的象征，中华民族传统的艺术。它集诗、乐、舞、器乐、服装、化妆等为一体，是一门综合艺术，培养了我们广大青少年热爱祖国，热爱传统文化的民族情感，链接起中华民族生生不息，血脉相连的精神纽带。
12.六年级下册语文第四课《藏戏》仿写小练笔 篇十二
我本来是不喜欢听粤剧的，总是觉得曲中敲打的乐器发出乒乒乓乓的声音，简直就是在制造噪音，唱曲的人在那儿咿咿呀呀的，不知道唱什么，反正就是感觉很吵闹。我外婆却是一个粤剧谜，几乎每天都会去公园听“私伙局”唱曲。看见外婆这么如痴如醉，我怀着质疑粤剧魅力的心情，决定上网去了解一下粤剧文化。原来，我们敬爱的周总理说过“昆曲是江南的兰花，粤剧是南国的红豆”，把粤剧与中国古老的昆剧相提并论，给予高度的评价和赞扬，从此，“南国红豆”成为粤剧的美称。
粤剧又称“广东梆黄”、“广东梆子”、“广东大戏”，发源于佛山，其源流可溯道明嘉靖年间。旧时，佛山的粤剧戏班有一个惯例：每年六、七月份，在外演出的各个戏班都会返回佛山，解散旧班底，重组新班。而新班的首场戏定要在祖庙万福台上演，审阅通过之后，新班才可以乘着红船下到广东四乡演出。粤剧结合广东本地民间曲调，吸取弋阳腔、昆山腔、秦腔、徽班等地方戏曲的优点，逐渐发展形成，流行于广东、广西、香港和澳门等地。随着广府人徙居海外开枝散叶，粤剧也变成了世界上流传广的地方剧种，可谓有华人的地方必有粤剧。
看来是我不会欣赏粤剧这一人类文化遗产，是我误会了粤曲所蕴含的文艺特色。粤剧简直一个无穷无尽的海洋世界，以后我还要多点去了解粤剧文化，掌握更多粤剧知识，让身边的人都认识粤剧。
13.六年级下册语文第四课《藏戏》仿写小练笔 篇十三
豫剧是我的家乡——河南省的经典剧种，我从小听戏长大，直到现在上小学，学习任务重了，但有空还是小听一会儿。豫剧有许多名旦，的当仁不让就数常香玉，她不仅唱得好，还爱国，抗美援朝时期我志愿军缺少飞机，常香玉得知消息后，便带领剧团四处演出，把演出所赚的钱一分不留全部捐给国家，用于买飞机，在她的影响下，全国各级人士纷纷捐出钱财，国家共收到捐款3800亿旧币(折合新币3800万元)，随即国家从苏联进了一批米格-15战斗机，其中一架就以常香玉为代号。这也是我喜欢豫剧的原因之一。
我们老家每年庙会，都会请有名的豫剧团去演出，我们那里唱戏不像鲁迅先生《社戏》写的那样在晚上唱，而是早晚都唱，戏台设在村头一块空地上，十几个柱子支起一个简易的戏台，戏台后面用布挡开，分前台和后台，戏台下一片宽敞的空地就算观众席了，就这样，观众还是听得全神贯注，白天不够，晚上还要来个“连灯拐”。
看了几次梨园春，赶了几次庙，我对豫剧渐渐产生了兴趣，特别是上学期学过《花木兰》后，我还会时不时哼上两句。特别感兴趣的是豫剧的服饰，它极为漂亮，金黄的龙袍，紫或蓝的官服。旦角中脚上穿一双花头鞋，普通女的则穿绣花鞋。更有趣的是在女人头上缠根条就算病了。而男角色只要象征性挥一下马鞭，无论多远的路算到了……看着看着，不由地沉浸于那丰富的唱腔中了，遇到熟悉的还会附和两句;听着听着，我了解了那一个一个的历史故事，时不时向小伙伴炫耀一下。
河南，是一块被戏曲浸润的厚土，豫剧，给我带来了童年的快乐，我爱你，家乡的豫剧，爱你那美丽的旋律，爱你那丰富的情节。
14.六年级下册语文第四课《藏戏》仿写小练笔 篇十四
“笑尔胸中无一物，本来朽木制为身。衣冠也学诗文辈，面貌能惊市井人。”暮色四合，灯火辉煌处，总令我忆起那三尺红台上跳跃在指尖的戏曲。纤纤银线摆动，金戈铁马，才子佳人，轮番粉墨登场。回到故乡，走在福鼎街头，路边锣鼓铿锵，京胡悲宛，月琴凄切。帷幕之下，几根纤细的银丝高悬，一位七旬老人立于台后，神情专注地操控着木偶表演。老人徐徐提线，舞台上贵妃或水袖翩飞，或衔杯独酌，或折腰醉倒。
“好！”台下观众喝彩声此起彼伏，对老人精湛的指法叹为观止。这位老人，便是我的舅公，自幼修习福鼎悬线戏曲，为前台提线演员。为响应宣传传统文化的号召，他每逢周末，必同戏班一起，至街市搭好三尺红台，表演悬线木偶戏：感化人心的《目连救母》，清丽脱俗的《碧桃花》……精彩纷呈的木偶戏不断上演。
每至表演木偶曲目时，舅公左手腕处挂一勾牌，十六根纤纤银丝便这样被他牢牢地固定在持线板的线夹上。舅公手指在根根丝线之间穿梭，看似参差不齐的银丝，却服帖地随他的手指跳跃，仿若灵巧的游鱼于翻卷着白浪的湖心徘徊。
通过丝线，舅公行云流水地掌控着木偶的眼口开合，四肢转动，乃至言行坐卧。启唇念唱时，只需稍稍一引线端，木偶唇瓣便轻启开合；眼神变幻时，只需微微一颤指尖，木偶眸光便顾盼流连；跳跃腾挪时，只需轻轻一抖手腕，木偶的招式便千变万化。可谓线线连偶，十指绝艺。
堂鼓声渐迫，舅公轻轻抖动着早已绕满线端的手臂，右手无名指尖再一挑细线，舞台后方走出一人一骑，木偶面色绯红，一身粗布青衫，手持青龙偃月刀。此时舅公抖动丝线，却见另一武将驾马飞奔而来。舅公左手将其腰线上下晃动，来将便早先一瞬跳上马背，躲过一劫。争斗渐烈，舅公双手摆动幅度也逐渐增大，两具木偶缠斗数十回合，仍旧难分难解，胜负未分。
台下的我不禁折服于舅公的精湛技艺。此时正值清晨，天气凉爽，但身着白色马褂的舅公，他那黝黑的面庞上却淌着汗珠，像沾着露水的新翻田地。演出完毕，舅公从幕后走出，这才拿出一块手帕擦了擦面庞，朝观戏的路人们谦谨地拱手致谢。嘴角勾起笑意，仿佛觉得能向更多的人展示悬线木偶戏技艺，是世间的莫大享受。
人群向四面散去，街市又重归宁静。舅公和戏班一起，细致地将各种道具收起，苍老的手指一刻也没有停歇。我注意到经过多年演出，舅公的手掌已被银线勒得沟壑纵横，但他操纵木偶的技艺却愈发纯熟。那些没有生命气息的木偶，在他的指尖下跳跃着，充满了灵气。原本呆板凝滞的面目，也好似有了喜怒哀惧的情感，也能尽情演绎人间的悲欢离合。
我虽陪着舅公前来传播悬线戏文化，却着实是个门外汉，便请舅公给我讲解。原来，悬线戏文化源自唐朝，它保存了大量古代民间习俗，保存着“古河洛语”与闽南方言俚语的语词、语汇、古音，可谓文化底蕴深厚。听及这些，我不禁为身为福鼎后辈而骄傲，也更加坚定了传播悬线木偶戏的决心。可有时，从事宣传福鼎悬线戏文化的舅公的脸上也露出迷茫神情，他告诉我线戏难学，需长年坚持练习才行，可现在年轻人都外出打工，许多人还认为悬线戏古朴老旧，不喜观看。
面对舅公的忧虑，我感慨万千。悬线戏文化乃延续千年的文化瑰宝，一张戏台，呈现的不止是一幕跳跃在指尖的戏曲，更有那木偶师们精巧成熟的操线功夫；几根丝线，牵引的不止是一个小小的木偶，还有千百年来与世长存的线戏文化。作为福鼎后辈的我们，理应砥砺前行坚守传承，让流传千年的悬线戏永远流光于历史长河中，跳跃于灵动手指尖！
15.六年级下册语文第四课《藏戏》仿写小练笔 篇十五
京剧，悦耳动听的声腔，色彩艳丽的服饰，更用高超的表演艺术吸引了古今中外的广大观众。京剧，是祖国传统文化之一。京剧，是流传国内外影响大的剧种，它以高超的表演艺术和拥有众多名角名剧，而成为中国戏曲的杰出代表，享誉世界。
京剧的前身是安徽的徽剧，通称黄皮戏。清乾隆五十年起，相续进入北京演出，同时吸收了汉调、秦腔，昆曲的部分剧目、曲调和表演方法相融合，演变出成一种新的声腔，更为悦耳动听，称为“京调”。现在我我们称为京剧。
京剧的角色根据男女老少，俊丑正邪，分为生、旦、净、丑四大行当。角色行当的表演各有不同的程式动作，唱、念、做、打、手、眼、身、法、步，各有不同的特点，富有舞蹈性和高超的技巧。
京剧的服饰有它独立风格，色彩艳丽，描龙绣凤，五颜六色，质量考究，在舞上大显身手。
京剧是以完整的故事情节，悦耳动听的声腔，色彩艳丽的服饰。更有高超的表演艺术吸引了古今中外广大观众，让人们享受到了中国戏曲的魅力，也使人们从故事情节中辨别真善美和假恶丑，劝人为善收到教育。
京剧是中国戏曲的魂宝，祝愿它继续发扬光大，更好点的为人民服务。
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