1.京剧小知识 篇一
花脸戏中的“三闯”指的是哪三出剧目？“闯帐”、“闯棚”、“闯堂”。
红生戏中的“三挡”指的是哪三出剧目？
挡曹、挡谅、挡幽。
花旦跷工技巧最显著的三种工是哪三种？在哪三出戏中应用？
盘子功、扇子功、担子功。小上坟、红梅阁、阴阳河。
2.京剧小知识 篇二
丑角的“四盗、一偷”其中“四盗”（有说是“五盗”）是指哪四出剧目？盗甲、盗钩、盗王坟、盗银壶。
以马超为主演的“四块白”剧目是哪四出？
“反西凉”、“战渭南”、“战冀州”、“诈历城”。
四平调来源于什么曲调？什么角色不用？而反四平调只有什么角色专用？
吹腔，花脸，旦角。
3.京剧小知识 篇三
1.中国五大戏曲：京剧、豫剧、评剧、越剧、黄梅戏2.京剧起源：起源清朝，曾称平剧、京戏
3.京剧唱腔：“二黄”和“西皮”两种声腔
4.京剧伴奏：分文场和武场两大类
5.文场：以胡琴为注奏乐器
6.武场：以鼓板为主
4.京剧小知识 篇四
什么是京剧：京剧是一种综合性戏曲艺术，演员们会穿着五颜六色的戏服，化着花花绿绿的脸谱，用独特的唱腔和念白讲故事，有时候还会跳舞和打斗。它的音乐主要用胡琴和锣鼓伴奏，听起来很有特色。为什么叫京剧：“京剧”之所以被称为“京”，是因为它起源于北京，并在清朝宫廷内得到了繁荣发展。
京剧的受众：京剧的受众广泛，包括各个年龄层，它不仅受到传统文化爱好者的青睐，还吸引着对表演艺术感兴趣的年轻一代。
5.京剧小知识 篇五
音乐曲调：以西皮和二黄为主要腔调，还有昆曲、吹腔等辅助曲调，使京剧能够表现出丰富的情感和多样的故事情节。舞蹈动作：京剧中有许多舞蹈化的动作和武打场面，如舞剑、舞扇等，通过不同的舞蹈动作来强化角色的形象。
化妆和服饰：京剧的化妆讲究脸谱化，不同的颜色和图案代表了不同的角色性格，服饰色彩鲜艳，图案精美。
道具和布景：京剧舞台上使用的道具和布景相对简单，但富有象征意义，如马鞭代表骑马，船桨代表行船。
文学剧本：京剧的剧本多为历史故事、神话传说或文学名著改编，情节紧凑，对白韵律感强。
6.京剧小知识 篇六
京剧的特点综合性：京剧艺术融合了唱、念、做、打等多种表演形式，同时吸取了文学、音乐、美术、诗歌、舞蹈和杂技等元素，形成了一种独具特色的综合艺术体系。
程式化：京剧的表演和表现形式具有严格的规定性，包括角色的行当分类、表演动作、唱腔、念白、舞台布景、服装、音乐及脸谱等，都有固定的程式和规范。
娱乐与技艺：京剧的表演精致细腻，唱腔悠扬委婉，注重声情并茂，具有很强的观赏性和娱乐性。同时，京剧表演对演员的技艺要求极高，需要多年的训练和实践。
象征与写意：京剧艺术强调象征和写意，不追求舞台上的生活真实，而是通过夸张、象征的手法来表达人物性格和情感，体现了中国文化的意境和审美。
7.京剧小知识 篇七
《西游记》：改编自同名古典小说，讲述了唐僧师徒四人降妖除魔，历经艰辛取得真经的奇幻冒险故事。《水浒传》：围绕梁山好汉的英勇事迹，反映了农民起义反抗封建压迫的斗争精神。
《三国演义》：以三国时期历史为背景，描绘了曹操、刘备、孙权等英雄人物的智勇较量，展现了宏大的战争场面。
《贵妃醉酒》：通过唐明皇与杨贵妃的爱情故事，展现了宫廷生活的奢华与美人的忧愁，同时体现了京剧的舞蹈美学。
《白蛇传》：讲述了白素贞与许仙的爱情传说，表现了人与妖、善与恶之间的冲突，具有浓厚的神话色彩。
8.京剧小知识 篇八
《窦娥冤》：根据元代关汉卿的剧作改编，描述了窦娥被冤枉而死，后得雪冤的悲惨故事，凸显了正义最终战胜邪恶的主题。《穆桂英挂帅》：讲述了宋朝女将穆桂英挂帅出征，保家卫国的英勇故事，展现了女性角色的坚韧和智慧。
《赵氏孤儿》：这是一部历史悲剧，讲述了春秋时期晋国赵氏家族被*臣陷害，孤儿赵武长大后为家族复仇的故事。
《铡美案》：讲述了宋朝包拯审案，用铡刀处决了负心汉陈世美的故事，体现了正义与法律的严肃性。
《群英会》：以三国时期为背景，描述了周瑜、诸葛亮等群英聚会，通过斗智斗勇展现了人物的智慧与英勇。
9.京剧小知识 篇九
京剧如何欣赏京剧基础：了解京剧的历史起源、四大行当（生、旦、净、末）、唱腔（如西皮、二黄）、表演技巧（唱念做打）、脸谱意义、服饰特点及经典剧目等关键元素。
文化背景：深入了解京剧背后的历史和文化，知道其在中国戏曲中的地位，以及每个剧目的历史背景和文化内涵，这有助于提高欣赏京剧的层次。
表演艺术：京剧的表演艺术是其灵魂，可以关注演员的表演技巧，如脸谱、服饰、动作、念白等。尤其是动作表演，如“水袖”、“扇子功”等，都极具艺术魅力。
舞台艺术：京剧的舞台美术也是欣赏的重点之一，观察戏服、道具、布景的设计和使用，这些都是京剧艺术的重要组成部分，能够为观众提供视觉上的享受。
情感投入：对于初次接触京剧的观众，保持开放的心态最为重要，尝试与舞台上的角色产生情感共鸣，让自己逐渐沉浸其中，感受他们的喜怒哀乐。
10.京剧小知识 篇十
形成与简述京剧，又称平剧、京戏等，中国国粹之一，是中国影响力的戏曲剧种，分布地以北京为中心，遍及全国各地。
清代乾隆五十五年(1790年)起,原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春等多以安徽籍艺人为主的四大徽班陆续进入北京，与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。
2006年5月，京剧被国务院批准列入第一批非物质文化遗产名录。2010年，被列入联合国教科文组织非物质文化遗产名录(名册)人类非物质文化遗产代表作名录。
11.京剧小知识 篇十一
表现手法唱、念、做、打，也是京剧表演四项基本功。“唱”指歌唱，“念”指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”。“做”指舞蹈化的形体动作，“打”指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。
唱
指歌唱，是善于运用声乐技巧来表现人物的性格、感情和精神状态，通过声乐的艺术感染力，表达剧中人的心曲。
念
指具有音乐性的念白。念白与唱互相补充、配合，也是表达人物思想感情的重要艺术手段。
做
泛指表演技巧，一般又特指舞蹈化的形体动作，是戏曲有别于其他表演艺术的主要标志之一。
打
是戏曲形体动作的重要组成部分，是传统武术的舞蹈化，一般分为把子功和毯子功两大类。准确地展示人物的精神面貌和神情气质。凡用古代刀枪剑戟等兵器(习称“刀枪把子”)对打或独舞的，称把子功。在毯子上翻滚跌扑的技艺，称毯子功。
12.京剧小知识 篇十二
行当分类京剧行当指的是京剧中的角色，划分由来已久，大约在七八百年以前，元杂剧的时代，就划分出来很多行当。当时，这些行当的名词叫作角色，大致分成末、旦、冲末，旦又分为正旦、外旦、搽旦，净又分为净。但后来末融入了生，成为四大行当。
生
除了花脸以及丑角以外的男性正面角色的统称，分老生(又分重唱的安工老生，重武的靠把老生)、武生(分长靠武生、短打武生并应工猴儿戏)、小生(分扇子生、雉尾生、穷生、武小生)。
旦
女性正面角色的统称，分青衣(正旦)、花旦、闺门旦、刀马旦、武旦、彩旦、老旦
净
俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为以唱功为主的大花脸，分正净(重唱功，称铜锤、黑头)、架子花(重工架)、武二花、摔打花、油花(一称毛净)。
丑
扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。分文丑(分方巾丑、袍带丑、老丑、荣衣丑，并兼演彩旦、婆子)、武丑(又称开口跳)等。
13.京剧小知识 篇十三
脸谱 京剧脸谱，是一种具有中国文化特色的特殊化妆方法。由于每个历史人物或某一种类型的人物都有一种大概的谱式，就像唱歌、奏乐都要按照乐谱一样，所以称为“脸谱”。脸谱的作用除表示性格外，还可暗示角色的各种情况如项羽的双眼画成“哭相”暗示他的悲剧性结局。
14.京剧小知识 篇十四
《空城计》 《空城计》又名《抚琴退兵》，京剧传统剧目，取材于《三国演义》第九十五回《马谡拒谏失街亭，武侯弹琴退仲达》。该剧目在剧情上通常前接《失街亭》，后接《斩马谡》，合成《失空斩》。诸葛亮面对司马懿大军压境，城中兵力空虚，却临危不惧，大开城门，自己在城楼上弹琴退敌。这出戏充分展现了诸葛亮的智慧和勇气，演员通过精彩的表演，将诸葛亮的沉着冷静和司马懿的多疑谨慎表现得栩栩如生。
15.京剧小知识 篇十五
《霸王别姬》霸王别姬，是京剧艺术大师梅兰芳表演的梅派经典名剧之一。秦末，楚汉相争，韩信命李左车诈降项羽，谁项羽进兵。在九里山十面埋伏，将项羽困于垓下(今安徽省灵璧县东南)。项羽突围不出，又听得四面楚歌，疑楚军尽已降汉，在营中与虞姬饮酒作别。虞姬自刎，项羽杀出重围，迷路，至乌江，感到无面目见江东父老，自刎江边。其中，项羽与虞姬的生死诀别，被演绎得荡气回肠。剑舞纷飞间，是英雄末路的无奈，亦是红颜薄命的哀歌，令人扼腕叹息，感慨万千。
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